Irène Drésel âge – Son vrai nom est Irène Billard, et elle est une électro-musicienne, compositrice, interprète et productrice française.Aux Beaux-Arts de Paris et à l’Ecole des Gobelins, l’artiste Irène Billard a commencé à travailler sur différents médiums tels que la photographie et la vidéo, ainsi que l’installation et la performance.
C’est sous le nom d’Irène Drésel, sous l’identité assumée du nom de jeune fille de sa mère, qu’elle crée ses mélodies tristes et envoûtantes2.
Le percussionniste Sizo del Givry joue avec le musicien sur scène. Des animations sont projetées sur un écran vidéo devant le synthétiseur et les boîtes à rythmes.
Irène Dresel, jeune compositrice de musique électronique, ajoute de la couleur à sa musique en incorporant des images florales et religieuses. De ce fait, elle se démarque du ton normalement morose du genre. Son album actuel, Kinky Dogma (sorti récemment), le démontre.
Si tu vas au collège puis dans un lycée catholique pour filles, tu repartiras avec une certaine impression de toi-même. Irène Drésel en est un bon exemple, comme en témoignent ses clips, titres d’albums et pochettes.
Rita, Icône , référence de Giovanni Strazza à la Vierge Voilée sur son premier album Hyper Cristal… Les fleurs artificielles n’ornent ni une tombe ni un mausolée ; au lieu de cela, ils servent à cacher les accessoires qu’Irène Drésel utilise sur scène. Comme une photo animée signée Pierre et Gilles.
Des images de saints et de vierges ornent sa maison rurale, située juste à l’ouest de Paris. Elle a également un grand nombre de médailles religieuses sur son cou.
Sa grand-mère habitait ici, et elle est ici depuis 2013. Sizo del Givry, un percussionniste, l’a rejoint après deux ans en solitaire. Il la rejoint fréquemment sur scène en tant que soliste.
Avec ses nombreux concerts à son actif, le producteur a pu se produire sur les grandes scènes des grands festivals. En plus, il y a Le Printemps de Bourges, ainsi que Fnac Live et Panoramas ainsi que Nuits Secrètes et Scopitone.
Elle a sorti deux EP coup sur coup, Rita (2017) et Icon (2018), avant de sortir son premier album, Hyper Cristal, au printemps 2019 et son plus récent album, Kinky Dogma, en juin 2021.
Éléments répétitifs et spatiaux de sa comédie musicale approche sont mises en valeur dans ce nouvel album qui nous donne envie de danser jusqu’au bout de la nuit dans des champs de fleurs.
Les célébrations dionysiaques nécessitent d’écouter cette musique comme un chant spirituel afin de libérer notre corps des chaînes du monde qui nous entoure.
En parcourant le jardin « bien entretenu » de sa voisine, les deux mangeoires de son arrière-cour et le bois séchant dans la grange pour sa cheminée dans sa ferme du XVIIIe siècle, Irène Drésel répond comme si on lui avait déjà posé cette question à maintes reprises.
Êtes-vous intéressé à en savoir plus sur mon expérience avec ” À un moment donné, il faudra décider de l’utiliser ou non. Pourtant, il y a quelques années, ses sculptures avaient de merveilleux échos, notamment lorsqu’elle dispersait une demi-tonne de verre brisé sur 30 mètres carrés de terrain.
C’était comme flotter dans une mer de verre.” Quand vous réalisez que c’est dangereux, vous êtes un peu énervé par sa beauté. Cette formule d’attraction plus répulsion égalant l’attraction m’a vraiment fait vaciller.
Tout ce qui comptait, c’était ça. la tension entre les deux, et rien d’autre n’avait d’importance, c’était la même stratégie que j’utilisais aussi en musique.
Écouter quelques-unes de ses chansons est tout ce que vous devez savoir. Ses mélodies portent tout son lot sombre, rappelant parfois aux Allemands Innervisions, et à d’autres moments, certaines compositions émotionnelles de Rone, jusqu’aux tripes et au cœur. Cette prière à sainte Rita.
chuchotée à l’envers sur Rita – « il faut jouer le vinyle à l’envers pour la comprendre », glisse l’espiègle -, la flûte à bec alto de son acolyte polonaise Olga – « ça dérange la flûte à bec, c’est drôle et c’est beau en même temps, c’est surprenant” – et au-delà, une tension émotionnelle partout.
Une attirance, dit-elle, une sensualité aussi » Les infrabasses frappent le bas-ventre avec de la musique techno, contrairement aux idées reçues.
Comme si c’était une source d’énergie, ça élève ma fréquence. Malgré le fait que nous ne pouvons pas les entendre, nos corps vibrent au son de leur respiration. C’est quelque chose que je trouve assez fascinant.
Ses productions, écrites principalement sur Ableton Live – « Je préfère épuiser mes VST à fond que de rassembler des appareils pour faire joli et jouées sur scène dans un décor de fleurs.
ont une indéniable sensualité. Il a son percussionniste et joueur de flûte juste à côté de lui, avec le reste du groupe derrière lui. “C’est vrai que c’est en marge, sinon à l’envers, du registre techno actuel”, dit-il. Les lacets de tulle, les casquettes, les capuches, ainsi que le tourbillon de boucles, sont en effet rares.
“Quand les gens vont voir un spectacle, ils s’attendent à être épatés esthétiquement. En aucun cas, la forme ou la forme n’est-elle Quand je suis allé voir des DJ que j’apprécie, j’ai remarqué qu’ils portaient presque toujours des t-shirts sombres et qu’ils faisaient du VJing derrière eux.
. Même si elle se garde bien d’être féministe, elle identifie sa démarche comme “féminine”. En matière d’érotisme, il s’agit plus de sensualité qu’autre chose.
Qu’on ne sache pas si ça a été généré par un homme ou une femme est vraiment important pour moi On ne sait pas si Irène Drésel chante, rit, éternue ou s’amuse sur la pochette de son premier EP, qui est dédié à Sainte Rita – « quand tu pries Sainte Rita, ça fait que tout arrive ouais ! »–.
Dans les années 1950, des générateurs de signaux et de sons synthétisés ont été utilisés pour créer de la musique électronique. Cependant, avant de pouvoir être exploités en temps réel, les sons étaient enregistrés sur bande magnétique puis traités par des compositeurs.
Les prédécesseurs peuvent avoir eu accès à des studios spécialisés ou étaient déjà affiliés à des organisations musicales établies.
La musique sur bande de Pierre Schaeffer, dite musique concrète, se distingue de ce style de musique en ce que sa conception ne repose pas sur l’utilisation d’un matériau spécifique mais sur l’inversion de la méthode vers la composition, qui part des sons plutôt que des structure.
La musique composée uniquement de sons produits par des appareils électroniques est ce qui la rend électronique.
